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梦想与道路(设计大讲堂第三十四讲)   [ 2011-12-30 | 作者:wilson | 来自:本站原创]

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演讲嘉宾:韩湛宁  
 
莫萍:今天设计大讲堂第34讲开讲。非常荣幸请到汕头大学长江艺术与设计学院的老师,也是我的老师,韩湛宁先生。以前在汕头大学的时候,我属于学习不太认真努力的,所以跟有一些老师也只是说一个神交的缘份。但是好歹这个缘份一直在,所以之前靳叔来过,后来高少康先生来过,现在韩老师也来了。韩湛宁老师是非常优秀的设计师,日本的设计大师杉浦康平老师曾经说过在平面设计领域来说,靳叔是中国第一人,王序老师是第二人,第三人新秀就是韩湛宁老师。韩湛宁非常热心设计教育,在汕头大学长江艺术与设计学院,学生对他的评价非常高。除了这两个身份,如果大家有关注过韩湛宁的博客和他一些专栏,就会发现韩老师对设计的研究,也有他独到的见解,同时他也喜欢写诗,最近还在筹办一本杂志,所以是非常忙的一个人,能把韩老师请来这里,很不容易!今天是特意把时间腾出来给大家做讲座!当然,我们也是非常想看看韩老师如何朝着梦想走出他的设计之路!我们掌声有请!
    
以下为嘉宾演讲内容:
谢谢大家!也打破我们每周四的惯例,耽误大家的学习和约会,非常抱歉。刚才莫老师说我非常忙,的确是,一拖再拖,我今天准备的也非常仓促,有可能耽误大家一个晚上,非常抱歉,请大家包涵。
    我首先纠正一下,关于我是第三人这个说法,我自己没有听说过,也不敢当!但是杉浦老师的确对中国的设计充满了期望,也给了我很多的鼓励,这点我非常感谢他。包括刚才提到的几位前辈都给我非常多的一些教诲、关心、关怀,所以刚才莫老师提到了,我也是非常感谢,我的老师们。
    今天下午说了一下午的话,从1说到6点,晶报的记者采访我,深港专访有我三个版的专访,要写几千字。本来我拒绝他们的采访,因为我答应晚上给你们演讲,他们下午找我的题目就是谈我在深圳的道路,所以跟他们聊一下午,然后我也回忆一下,给大家讲的时候能稍微流畅一点。
    每次去学校给年轻人讲课的时候,我特别愿意分享我的经验,可能不是很成熟,但是毕竟是我走过的路,所以今天我选了在这样一个主题,“梦想与道路”。因为设计对我来说是我的梦想,也是我的道路,因为有梦想,才走上这条道路,这个题目的意义就在这里。希望我的挫折也好,我的经验也好,能够给大家一点启发。
    本来按我的设想,我希望能整理一下我的年谱或者年表,哪一年毕业,最好配张照片,我像你们这么大的时候,很青涩,文艺青年一个,其实每一个阶段我都想整理一下。但是实际上根本没有时间,因为大部分时间不在深圳。
目前来说,我有三分之一的时间在汕头大学长江艺术与设计学院当老师,有三分之一的时间在深圳做设计公司,还有三分之一的时间在北京做一些学术活动。另外,从我的工作来说,差不多一半时间做设计,另外一半时间在编书、写书,做很多的设计活动。可以跟大家预告一下,11月9号在深圳图书馆报告厅有一个首届深圳书籍设计论坛,邀请到吕敬人、朱瀛春、吴勇、韩家英等中国最杰出的设计家,他们在书籍设计领域的影响非常大,同期还有展览在中心书二楼,时间是11月9号到22号,大家都可以去看看。另外,12月中国深圳公益广告比赛会有评选和颁奖,具体时间没有定下来,这个活动每年我是参展人,也是召集人,同学们所熟知的设计界的前辈差不多都做过这个活动评委,比如说黄炳培、王粤飞,中央美院的院长王敏,清华美院的何洁,还有来自日本、韩国的设计师,影视类作品的评委,包括白岩松,陈嘉上 、文隽、许鞍华也是非常重量级的。这个比赛11月10号截稿,如果同学们有兴趣,可以创作一个公益广告去参加比赛,这是我每年基本上的活动。
一系列的论坛和展览活动,实际上说明了我是一个工作非常杂的人。这可能影响我设计公司的生意,会少赚了一些钱,但是我觉得这些活动非常有意义,非常值得去做,可能能为深圳,为我们这个行业带来许多的东西,因此值得去牺牲一些利益去做。虽然我所做的工作杂了一些,但是都围绕一个主题,就是设计,无论是写文章,设计文章、设计访谈录,今年出版的几部书,都跟设计相关,我觉得在这个忙碌的过程中,我在靠近我的梦想。今天上午跟记者聊,记者也问我是否考虑过放弃一些东西,我说我也想放弃,但是我觉得,在我这个年龄还可以做一些事,有精力,有热情,有想法,如果再老一点就不想做了,所以现在想做又能做的话就做了吧。这次讲座我们先看作品,然后连提问,连讲一起来,好不好?因为莫老师约我很久,我非常歉疚,因为每次约我每次失约,每次答应每次反悔,我特别不好意思,所以今天来了就跟大家多说一点,弥补一下我内心的内疚之情。
    强烈建议你们找个人把这个屏幕修一下,如果设计尺寸不一样,比例不一样,东西就完全不一样的。莫老师,强烈建议。如果请的人来,这样的展示效果对他的作品有很大的影响。这种后备式的东西,其实对这个作品的呈现是非常差的,实际上挂一个投影屏就行了。
    我让我助手整理三部分作品,有一些海报,代表性的,后面两部分是新作品,基本上是去年和今年的作品,一部分是书籍设计,一部分是品牌与商业活动。有一些作品,我平时从来没有拿出去,因为是公司内部业务设计,但我希望大家还是看看,因为有很多的东西,说实话我自己觉得不够好。但我觉得这就是我们的工作,不可能每个东西都做得很好,每个案子都会碰到好的项目和客户。对于你们来说,不光应该看到老师做得不错,又出名又赚钱,还有一些人去访问、上报纸——其实大家只看到一个面,这个面是表面的,更多的是日常的工作,跟大家没有什么区别,很辛苦,每天要加班,要应付客户,也要做很多无用的工作,也有做不好的工作。后来这个PPT出来,因为我觉得这是真实的,因为未来,你们不可能活在虚幻的世界里,你们要面对的工作和生活就是这样。任何人都有失败的时候、不顺利的时候,包括我们这些所谓的成功人士也一样,只是你们不知道而已。我给大家看一些不够好的设计,这就是一个设计师的现状,好与不好的,你们都应该知道。
这套作品,实际上是我个人作品中被媒体、专业杂志报道得比较多的,迄今为止对于我自己来说,在海报类的作品里也是比较满意的,英国V&A博物馆在08年收藏了。有很多的设计师觉得海报设计,是纯艺术的、很个人化的东西,没有客户的限制,我们觉得海报挺好的,可以参加展览,可以做展览,可以自由发挥,做得很文化,很艺术。的确是这样,但不是全部,早期很多设计师热衷于设计海报,在中国,大家可以看到不少设计师早期的设计作品集基本上很文化。但我们看国外,美国、日本的设计年鉴,会发现他们都是商业的,都是有客户的。包括像美国的展览,比如说像ADC,纽约EC,获奖不光是设计师,还有客户,因为他们觉得客户是有眼光的,是设计师跟客户共同完成了一件作品,所以客户也是值得表彰的。所以后来包括王粤飞,我们经常在反思,是不是错误地夸大了海报的功能,如果长期做这样的作品,我们会不会误导年轻的设计师?!比如说在2005年平面设计展览的时候,当时我作为深圳平面设计师协会秘书长,与大家一起制订当年的评选规则,当年确定的评选标准是原创性,我们奖励真正原创的作品!那年获得大奖的是张大力老师的一套作品。2007年的时候,我们觉得这样的标准可能不够好,因此制定了新的方向,就是作品的社会实践与应用,07年获奖的是城市建筑双年展的作品,是为社会认可,影响社会的东西,我们希望我们的设计作品不仅要挂在美术馆大家自我欣赏,还是能放在社会上能够影响用户、影响社会的,我想这也是未来必然的趋势。后来的历届“平面设计在中国”(现在简称GDC),都以此为标杆。
我这几年也是没有做海报,每次都是有展览邀请,匆匆忙忙做一套,所以做海报比较少,这是04年的作品。这套的创作主要是以中国画、墨分五色做的概念,用不同浓淡的黑色块叠加而成的字体,这个字体节奏上形成竹节一样一种坚强,包括竹子所含有的风骨,再在上面了用了一点中国画的竹子。
    这张兰,也是字体,因为把字体夸张到充满画面,也是兰生于幽谷,长在岩石下的一种柔软的力量。
    这个也是04、05年做的,是宁波国际海报双年展、同时也是山西海报邀请展的作品。我是山西人,2000年离开山西来到深圳,山西的活动我向来主动参加,他们邀不邀请我都主动参加。大家都知道山西的一些著名景点,比如说乔家大院,大红灯笼高挂的场景,还有平遥古城,这两个是山西符号性的建筑。我这个海报作品选用了这两个代表性建筑,一个是城墙,一个是屋顶来做。海报是两个层次,斑斑驳驳的字体是一个层面,是用墙壁上的裂缝做的字体,中间的白色是有裂缝的墙,深色的色块是墙缝后面的建筑,大家可以看到一下,像琉璃瓦、屋顶的图形。我想说的是,在我们今天中国有很多地方像山西这样发展很落后,但他们都有过辉煌的岁月,大家可以在山西看到一些票号、钱庄的历史,中国上个世纪的华尔街就在山西——这两张海报的概念是,我们透过残岩断壁看过去的文明,我个人比较喜欢。
有时候我很注重作品的形式感,我会用不同的字体、不同的排版来做。08年宁波国际海报双年展做了一个全球25位设计师的实验海报邀请展,实验性很有意思。当时我正在看书,一些关于道家文化的东西,所以这张海报的标题是《道德经》,把一些竖排的书抽离,作为一个表面浮动的影子,用银色的幽默印在非常脏乱、复杂的背景上,我想强调的是这套背景,这个背景大家可能想不到,是印刷厂的过版纸。印刷厂有一些试机械的纸,这些被印了无数遍颜色的纸,很多油墨叠加之后会有一些黑,但是我觉得这个黑有无数的故事和内容,很多丰富但又不可知的信息。
这张是03年做的海报。就两个偏旁,三点水和土字旁,“深”和“圳”的两个偏旁,表达我对深圳的理解,我把这个字体拆开,做一个重构,我们设计需要重构许多的概念。为什么用三点水和土字旁呢?因为大家都知道中国历来是农业大国,传统的、甚至封锁海疆的。广东人就知道明清有禁海令,我在汕头大学教书,汕头有种红头船,在清朝,潮州的船是红头,福建的船是绿头,这个船只允许在家门口附近捕捞作业,如果远一点就会被抓住,海禁就是这样。改革开放以后,深圳是中国面对全世界的窗口之一,实际上也是面对海洋文化,所以我用水跟土的概念来表达深圳在新时代的关键角色:背靠传统,面对世界。
In China是05年的一个海报邀请展主题,这套作品的概念用的是报纸,因为报纸对于每天有各种消息,好消息,坏消息,政治的,文化的,金融的,什么都有,不管好与坏,都是在当下发生的,所以我选用了报纸。而且报纸本身,报纸的版面,报纸的文字构成我设计的一部分,而且是不可知的。我做这套作品的当天,让我的助手把深圳报摊上的所有报纸买全,大概买了有几百张,我挑选了一部分觉得可以发生好的效果的版面跟大家进行互动。有点像艺术创作,因为每一张纸是不同的,因为我们平时做设计的时候,我们对纸张的选用会有一个预期,但是当你必须用超出你预想的不同的纸时,你会发现非常有趣,每页是不同的。这套作品有两个系列,在这里各选一张给大家看。
这个是我为07GDC展做的一个系列,当时我们邀请摄影师做一个互动、推广,环保主题,我做了一些字体,是用缝纫机直接在纸上缝起来的。字体的形态有一个表达,同时也在尝试不同的手法。
这个是09年为KTK十周年邀请展做的两张海报,大家先看一下两张。我希望表现出以靳埭强名字命名的这个奖在中国的影响。我还是用的字体,大家仔细看还是字体,KTK,实际上靳埭强的粤语发音的第一个字母,第二张横过来是十,下面是一个零,就是十年,这里面我全部用了靳埭强先生的照片,但不是简单的在电脑里面做拼贴,而是用打印机打出非常不同的照片放在地上进行拍摄,然后做处理。最后的效果是这个字面形态像一个丰碑,高山仰止,表达我对靳叔为中国带来的变化的敬仰。
这套是06年我在汕头所做的创作。这个本身是一个故事,06年有一个台风叫珍珠,好像是有史以来广东发生最大的台风。汕头大学里面有一个水库,水库旁边有一个像这样的木栏杆,是可以聚会、观风景的地方。一般情况下,水距离台阶有一两米,那年的水已经漫到好高的位置。当时上课的同学非常好奇,我就说不上课了,带大家玩水去!然后拍了很多的照片。我选了一些来做这个作品,这是我第一次在大学当老师的时候,跟同学们非常珍贵的一个记忆!我不确定在讲台上能站多久,这个记忆对我来说特别好,所以我做一个创作把它封存下来,一个盒子的概念。这套图展开,就是一个非常简单的盒子。对我来说,这个盒子装载的是我的记忆。大家看到画面上有很多的乱码,其实是我写了一些文章,在设计排版的过程中,经过苹果、IPC转几遍就变成乱码了,原文件也找不到了,当时马上要印刷,我来不及重写,后来我转念一想,这是我自己挺私人的一个事情。实际上你们看不看,或者读者看不看都没有关系,你能感受到我对这个记忆的情感就行了,或者我自己知道这个事就可以了。所以乱码也就保留下来,在这里成了符号,成为我挺开心的一个往事。
我在大学一直带很多的课,比如说字体设计、海报、企业形象、插图等等,几乎没有我没带过的课,那段时间又收到宁波海报邀请展的邀请,“百花齐放、百家争鸣”的主题,当时我正好带学生做字体的课程联系,我就随手买了一些深圳年轻人都爱的那种粘纸之类在课堂上贴出来,创作不一定要印刷出来,不一定电脑去做,可以手工做不同的东西,可以多尝试,尝试不同的方式和状态。
    04年底在广东美术馆举行了一个深圳设计六人展,陈绍华、王粤飞 、我、张大力、韩家英、毕学峰。这个展是王序老师策划的,因为在深圳历史上没有这样的展览,所以王序老师希望大家每个人为这个展览做一个画册。当时我就想,可不可不做画册,做个好玩一点的东西。当时我正在生病吃药,因为那个药盒子非常小,我就觉得不如做个盒子吧,六个人,六个面,正好。所以当时就用了六张照片,大家知道盒子有正面、反面、上面,所以我把图片打乱,没有正面、上面,哪一面都可以做正面的概念。我把每个人的作品作为卡片,放在盒子里,用一个手提袋来装,白色的手提袋,黑色的文字印在里面,在白天的时候,可以轻易看到背面的字,很方便阅读的,光线不是很强烈的时候,你可以看到一个单纯的白色手提袋,也很不一样。
    07年我为深圳平面设计协会设计了第三期杂志。这个杂志大家注意一下这个封面,我用三条纱布作为封面设计,除了三期的概念,还有一个纱布的概念,纱布用来干什么的?包扎伤口的。这个杂志第一期是在1996年,第二期是在1997年,三期是在07年。一本杂志十年出一期,可能不叫杂志了,中间有多少故事?为什么?我想大家都知道肯定有很深的伤痕。实际上因为协会被解散了,因为协会是组织,像一个公司一样,年年要年审的,因为出现矛盾没有年审,就自动注销了。我当时是仰望深圳的,在山西仰望深圳的设计大师们,他们是我心目中的偶像,我一直渴望来深圳跟他们学习。2000年来到深圳的,这个协会1998年就没有了。就比如你苦苦寻觅一个东西,找了很久却发现这个东西没有了,那种心态我想大家应该有体会。后来我从02年开始,加入深圳平面设计师协会的重新成立,包括举办各种展览,做各种活动,是希望我心目中的梦想通过我来实现,而不是说我来了没有了,没有了就没有了,不是这样。当然做这个事情的不是我一个人,我只是具体干活人之一,但是我觉得我在实现自己的梦想,包括做这个杂志,因为我在十年前看到这个杂志,很是向往!从来没有想到后来我能够主编、设计这个杂志!(掌声)。谢谢!
05年的时候我自己还做了一本杂志,这个杂志做了三期,但是很可惜我的赞助人后来破产了,没有做下去。实际上我是特别热爱出版、热爱杂志的人,所以我一直说我有杂志癖。这个杂志做得很大、很豪华、很酷,、成本巨高,一本杂志买200元一期。大家可以想象一下市场怎么样,同学们可能不会选择花200元来买这个杂志。封面用银卡,右边是封面,中间是一个模切的孔,是一个LOGO。包裹用的是一个锡纸,锡纸有一个可塑性,每一张肌理都是不同的,最后的时候要我让工人把它压一下,压出来一个痕迹,这个痕迹是不确定的。
这是我2006年为一本杂志设计的赠品,一个笔记本。也用缝纫的概念,之前那个作品是用手工缝纫的,线可以断,但是这个机械缝的,很粗,你没无法从这里开始,你只能从一书两边开始,最后通过这条线来使它固定,所以设计字体的时候一条线贯穿,来穿过本子的封面。
这是08年的书籍设计作品,这个书的封页是白色的,没有任何东西,我印了一批彩色的圆形不干胶。让设计师自己的贴上去,这样每一本最后出来都不一样,带有实验性。
    这个是当时我和另外5个年轻设计师,为了激励自己,约定6个人每年做6个作品,6乘6,放在一起出版出来。王文亮 ,黑一烊、黄杨,郑钧、我。这也是非常珍贵的友谊,6个年轻人在深圳相互鼓励进行创作。
    这是08年我们为广州本田所做的雅阁30年设计,当时我的观念是30年用30本书,不同颜色的书,然后放在雅阁的盒子里,一目了然呈现30年的历程,后来由于成本和技术,广州本田觉得太贵了,后来就做了一个精装书。
    这是06年我在当代艺术中心展览做的一个装置,我用的是灯光,实际上我想一种文明的传递,星火传承,选了一些在能表达中国文化的词,这些词用现代构成的方式呈现一种的图象。然后将这些字粘贴在买来的一些灯的里面。
我一直在探索书籍的可能性。书可以厚到什么概念?这是09年为《中国画》做的书,我把它立起来,是圆的。因为中国画报十年,我想做一个轮回。
这是我做的大运会的申办标志,其实做这个时间只有两个星期,当时6月30日市里找到我们9位设计师,说邀请你们9个人来做,然后从中选一个,15号必须交稿,因为没有时间等了。我刚才说协会的成立就在7月15日,同时我要策划一个展览,95到05的深圳设计回顾展,在15天我要做展览,要做协会成立的相关事宜,还要做这么优秀的创作,非常艰难,但是我特别想做,因为大运会对于这个城市来说意义非凡,作为设计师参与到这个历程当然会有很不一样的体验。创作的时候,第一个我在思考大运会是什么,深圳是什么,两个之间有什么共同点。也是经过非常深的思考,我认为当时申办的时候,深圳市26岁年轻,年轻,大运会是大学生的运动会,年轻,他们共有的特点就是年轻,有的是青春,有的是激情,有的是活力。所以这两个联系点就找到了,以年轻、激情来作为创意出发点,但是激情、活力、年轻这只是一个形容词,形容词转化为图形怎么转化?这个很重要,你怎么转换形容词,要尽量具体一点,同时还有很多要求,大家都知道,大运会历史上所有的标志都是U,这是一个惯例,所以我是三个U所做的设计,当时也是寻求了深圳很多元素,什么代表深圳,我在深圳生活很多年,比如说大棚,鹏城,或者拓荒牛、孺子牛等等,很多意象我都想到,但是觉得还是不够。这个创作,实际上用了一个更大的文化概念来做的,九龙壁上的龙的形象,实际上还是一个腾云驾雾的感觉。深圳虽然很现代,很国际化,很年轻,但不是凭空出来的,这个城市背后是古老博大的中国,同时也是年轻的,充满激情的。
    这是我新做的书,其实深圳今年在申办世界图书之都,我是申办报告书的设计师。大家都知道深圳是设计之都,实际上创意城市网络有七个组,设计之都,音乐之都,图书之都等等。深圳今年想申办图书之都,同时我得知北京也在申办,首尔也在申办,曼谷也在申办,这个评选就像奥运会一样,是五大洲轮替,这次轮到亚洲,在亚洲我们的对手有好几个,国内的对手就是北京,要申办图书之都,深圳怎么跟北京比啊,不可能的!北京一个国家图书馆,全深圳都比不过。所以设计的时候我一定要避免跟他们拼文化、拼历史,而且北京的申办设计书是我的老师,吕敬人老师在主持设计,吕老师是全球顶尖的书籍设计大师,这个城市、这个个,对我这次的设计任务都是一个巨大的挑战。所以我一直寻找什么是深圳,我的差异化在哪里,我不想做一个古香古色的黑色、咖啡色有历史文化的感觉,我想做一个清新的、有书院气息的城市,因为深圳是碧海城市,我希望用清新的蓝色来做。但是政府给我的时候就一堆文件,没有东西,当时我研究这个文件之后,从文件里面提了一句话:“城市因为书,因为阅读而改变”。实际上,深圳图书是非常普及的,比如说深圳的购书、阅读是全国人均第一,深圳也是第一个拥有立法规定图书作为节日的城市,深圳第一个立法确定了读书月,,其实还是有很多可以书写的地方,所以我把这句话作为核心的广告语,作为标题来设计,从而改变了这个状态。虽然是蓝色,但是我选择了类似亚麻布的材料,希望不要呈现出单薄感,图书之都的申报书,联合国要求的是25个页码的A4大小,但是政府也好,包括创作团队也好,大家都认为25页不足以说明我们想说的事,但是又规定25页,又不能多,那怎么办?我们做了一个金折装,就像手风琴一样,正面是25个,反面我们又多了25个。正面我们用非常正式、文件性的报告,反面我们有人文的方式讲深圳的人和书的故事。这样我希望正面是理性的,反面是感性的。但是我们又不想他们看到明显的超出页面要求的做法,所以我在封面上做了个磁铁,粘在一起的,你直接翻开只会看到正文,如果翻开的话,中间有一个拉手,可以再拉开,这样的设计让阅读者自己决定,你可以看,也可以不看。我把这个东西做了一个系列,作为深圳申办图书之都的世界符号,包括手提袋,CD盒,还有名片,包括上面的蓝点,不干胶,加深所有评委对深圳的印象。我们重新拍摄了很多图片,还做了图表,用插图的形式来表现深圳的文化图书设施。我认为设计是可以参与到编辑之中的,用视觉的角度对内容重新进行编辑。
   这是我们长期服务的客户,是深圳最好的杂志、中国杂志的前三名之一。杂志之前非常乱,我们接手之后,用非常简约的形式来传递直观的形象。我们当时也是做过调研,街边报摊上的汽车杂志,基本上都是红色的LOGO、铺满了图片,大家都差不多,陷在一堆杂志报刊里面跳不出来,我们觉得如果白色、干净的可能跳出来,所以我们做了改变,这个改变在报摊的销售量上有非常强烈的反响,所以今年有一个杂志开始学我们了。
今年又有一个新的杂志《车会天下》,因为之前那个杂志的设计做得好,又交给我来做,我也希望是突破我们现在国内的旅游杂志大风景照片配大标题的设计套路,希望有一个清新的、与众不同的样貌,比如人文一点。所以封面采用手绘来做的。包括设计LOGO的时候都是面向未来,一开始就考虑到未来电子化的阅读。这是第五期的香港,不同角度写香港,因为香港给我们一种丰富的、迷离的、、中西合璧、华洋杂处的感觉,我们用毛笔写英文,用东方的书法写出西方的字体来产生出一种对香港的概念。还有关于徒步的主题,插图是在我公司实习的学生画的,然后加上照片的剪影,是绿色的,希望表达徒步、自然的概念。
我们服务了很多的杂志,包括广州本田的企业杂志,叫《喜悦》 ,这个其实做得不够好,因为客户提供的图片很差,而且每期印刷都要竞标,根本不知道哪一个厂家在印,每次印得很差,我们都无能为力,但为了尽自己的力来改变它,我也做了一些专栏,就是我这期写的张大力,通过设计来提升整本书的内容,比如说室内设计很酷,这个片子很漂亮,在提升一个杂志的品质,这期我写的是王文亮,但是设计的时候很痛苦,这个杂志对我们来说不是很顺利的一本书,本田他们不太强调人文,他们更关注的是成本、客户等等。所以大家如果关注汽车行业的话,会发现有一些品牌做得很浪漫、有一些品牌做得很艺术、但是有一些品牌做得很硬,其实背后就是管理层对品牌的态度。
去年夏天我在华侨城做了一个活动,叫刚古设计营,我们用一个概念,做的邀请函,这是现场的布置,在华侨城的创意园。这是我当时请了设计师,每个人发五张纸,你必须在纸上做创作,不能印刷,再把这个纸拿回来直接展览。我的作品叫“方向”。这是现场,大家可以看到打的孔、丝等,挺好玩的一些创作。
这是我今年和两位朋友,著名导演高小龙和一个作家朋友一起做的,对民国的书籍研究,在全国各大城市,今年有23站去做巡回展,回顾民国书籍设计的味道。
这是今年为大运会之前为深圳做的公益广告。这种作品实际上是很难,政府命题作文,在设计的时候,他们已经告诉我必须用什么,因为负责的官员他是一个孟子专家,经常在电视台讲孟子。我们实际上在这里用了很多概念:比如说用竹来表现人的节气;三军可夺帅,匹夫不可夺志,用松树非常具有力量;用荷花象征高洁的品质,在规定动作里面找出最恰当的配合。
这是中国文化部在俄罗斯的中国文化年。实际上这个LOGO也是选用中国最有代表性的建筑与莫斯科最著名的建筑来做。
这是我们为深圳去非洲演出做的东西,当时让我们做海报和节目单。我觉得单纯做节目单没有意思,要设计师做创作。这个idea 是实习的德国设计师提出来的,他说非洲很热,可以用扇子,扇子很中国,一边扇,一边看下面个节目是什么,我觉得特别好,但扇子很贵,所以我做了个创新设计的形态,这个成本比政府预算贵一点,但他们觉得这个想法很好,就很开心接受了,这个扇形的节目单拿到非洲之后变成礼品,被一抢而空。

莫萍:我知道这种辛苦,因为我经常也是一个上午上四节,下午接着讲四节课,讲到声嘶力竭,气完全上不来,所以希望今天特别感谢韩老师这么辛苦在这里讲,感谢韩老师!

Q&A:    
    Q:我想问老师,刚才说到设计的时候,说到设计的理性和感性,我想问您做设计的时候理性多一点,还是感性多一点?
    A:也是一个好问题。在你这个问题之前,我想讲一下艺术和设计的区别,很多同学们都喜欢画画,都喜欢创作,而且包括很多的课本、教材,在一些概念里面,把设计归纳为艺术的行业,或者设计艺术或者艺术设计,实际上这个词很混乱,我认为设计不是艺术,可能感性的成分没有那么多,为什么?因为艺术是个人化的创作,完全私人的事情,但是设计并不是,设计是为人服务,是一个解决方案,比如说大家看到我们所有的作品,比如说大运会是为了申办大运会,大家看到宣传片也好,还是设计也好,我们的目的是为深圳拿下这个举办权,所以是有目的性的,是解决问题的,比如说依波表的设计是为了卖手表;比如说北京大学商学院的设计是为了招生的;我们所有的杂志的设计,是为了杂志的销售。所以它首先是商业的,是解决问题的,是科学分析,其实并不是艺术。但是在这个过程中,艺术,或者感性的东西增加你的分量,你在里面注入了这些东西。所以理性是先导,感性应该是使它丰富、使它细腻,打动人,但是基础是科学分析。
我来之前跟公司人一起分析,为依表做一款新手表的推广,这款新表是金表,卖两万元一块的。我说我们在设计项目之前我们要分析,这个手表卖两万元,卖给谁。大家想一下,你们会花2万元买一块手表吗?我想不会。这些买得起2万元手表的人,会买一块国产表吗?也不会,那么到底卖给谁,所以要科学分析。显然卖的是没有品位,没有时尚感的人,金表是男性的,年龄不能小,也就是说可能是小城市的企业主,或者是官员,或者是有钱的,但是又不懂的人,可以这么说。这些人他们想要什么,他们喜欢什么,他们的圈子是什么,他们向往什么,这些都是分析,不是感性,这是理性的分析。假如说我们认为是40、45岁以上的乡镇企业主,他们钱没有那么多,买不起劳力士,或者十万以上的表,他们买一个几万元的表,上面刻着英文,冒充名牌也可以。这些达不到开游艇去瑞士度假,达不到,他们没有那么多钱,但是他可能开着奔驰,洗个桑拿,这可能是他的生活方式。这群人的生活方式是什么,他们向往什么,我们比他高一点,我们描写他们向往的生活方式,这才可以。我经常给我的同事说,我们要比客户快一步,我们就是烈士,因为客户不接受,我们只能快半步,让他勾得住,比如说你一个月花1千元生活费,让你买2万元的衣服,你可能买不起,太远了,勾不着。但是2千元的衣服,我咬咬牙,我省一点,或者问父母要一点,我也许还可以。所以我们有时候我们不可能比客户快得太多,如果快太多别人不理你了,你没有办法达到,或者他不喜欢。所以我们只能比客户快半步,这批人比它快半步是什么?都要分析的。比如说打高尔夫可以,他可以钓鱼,可以参加一些Patty啊,或者他去梦想一下怎么样。假设我们拍一个广告,用高尔夫球杆跟手表放在一起,就暗示了生活方式,这是他可以达到的。或者说拍一个戴一个手表开一个车,隐约看到LOGO如宝马奔驰,这个可以达到,但是劳斯莱斯达不到,因为太远了。这是分析,这就是理性的,分析完了之后,我们要拍摄的时候,我们怎么解决,我们要感性的,我们怎么打动这些人,不可能太硬了,把对他的分析包裹在温柔唯美的画面里面,这就可以了。
    
    Q:韩老师你好,我想问一下,创作是一个偶然,还是有目的的?你看到背景是印刷出来流出来的痕迹,是偶然的。之前有一个海报,本来是一个文件的,但是不因为什么格式转化成代码,效果也很好,我之前做的作业,画的水,但是不知道怎么表达,但是偶然的一个机会,写毛笔字的时候,不小心墨水滴在水里面,形成水的纹理,所以我想印刷是不是那张纸,把纸放在水上面有水纹,水纹出来的效果也比较自然,也比较好。还有一次也做是作业的时候,画一个手不知道怎么画,我用一些墨水把那些墨水涂在手上面,直接印下去,效果也很好。但是有一些老师觉得这个画两分钟解决了,就不提倡这种方法表达出来,不是认真、一笔一笔画出来的。我想问一下创作是一个偶然还是有目的的?
    韩湛宁:首先是目的,没有目的怎么创作,目的一定是先行的,也就是你想做什么,比如说你要滴那个水,也是你想好了才能滴的,滴水只是一个方法。包括我的那个字,如果那个字不出来变成乱码,也是字,是一条条的,最后的表现可能会超出我们的控制,比如最后印出来的颜色红一点或绿一点,但是本质的东西我们是可以决定的,是可以合理执行的。所以设计先有理性分析,先有创作动机,最后的效果可以根据你的创作,手段,客户的需求再进行调整。
    
    Q:我想问一下您在这么忙的时间里面,怎么保障设计作品的质量,还有我想问一下在这么忙的时间里面你怎么去不断地提高自己。
    A:这个问题非常好。这个问题我也经常问自己该怎么做,因为人做的事情太多,难免质量不高,这是肯定的。比如说像我们这样,经过很长时间的经验之后,其实很多时候我们不需要一定花某个集中的时间。比如说莫老师请我来讲,我几乎一点没有准备,PPT也是我的助手做的,但是不等于我思想没有准备,比如说我跟你们讲什么?你们想听什么,可能具体作品你们不想听,因为离你们太远了,因为你们没有做实践,你们想想是某个作品的创意,甚至是说我这个人是怎么过来的,怎么混到这里来等等,我没动手,不等于我没有思考。灵感是什么呢?是你一直在想这个事,突然你想到一个解决方案,所以这个时候他可能被你认为是灵感,其实是一直在思考,一直在想。还有第二个问题,如何提高的问题,这也是非常好的问题,因为你们在最美丽的年龄,最好的季节,可以请很多人来给你们上课,可以无忧无虑地,睡懒觉,可以旷课,父母给你钱等等,这是最好的年代。现在我要给孩子钱,我要给员工发工资,公司一个月赚十万元是亏的,我压力多大,还要备课,每天都要新的,压力很大,这个时间怎么提高?每个人要提炼一些学习方法。今天下午我讲了我的方法,人是有惰性,找人逼我学,这是我独门绝技,传授一些。
我的文章写的好,很多人请我写文章。我在杂志上开专栏,杂志每个月要出版,那天一定要交稿子的,你死都要死出来,报纸不能开天窗啊!就是要有人逼,而且时间很限制,多少时间一定要出来。这是杂志。但是书不是,我最近写一书,《创意设计读本》,就是普及市民如何了解设计和创意。12月7号开始首发式,一定要出,但是12月7号太遥远了,我太忙了,到现在还没有写。然后那个编辑天天打我电话,我也不好意思,只好不接,把电话关了。但是专栏不一样,一定要出的,所以有的时候你的目标太长远了也不行,所以目标要有长期目标、近期目标结合起来。所以我在01、02年的时候,在《广告大观》杂志开了专栏,写中国设计新锐榜,写了25个人。04、05年在深圳商报开了深圳设计师访谈录,以及深圳设计人物志,写了40个人,现在在写中国老一代的设计家,也是在杂志专栏,必须写的,我现在把月刊推掉,改为季刊,三个月写一个人,但是这个工作量很大,因为写一个人每期写4万字,我从4万字删到1.5万字,我访谈就要访问一个礼拜,聊一个事情。我最近写一个老人家,叫张志中,这个书12月铁定出版了,那个出版社每天催我。老先生是1924年出生,解放前在上海、杭州做广告公司,解放后,1949中新中国成立之后,他被请到北京做设计,中国国徽的标准色、中外大使的证书、中华人民共和国宪法、红旗、马列所有当时中国经典作品都是他的作品。老先生快90岁,一个人在家里没有人理,其实他够传奇,他为中国带来这么多的东西,培养无数的设计师,但是没有人知道。我就做这样的工作,老先生年龄很大,我又不能打电话,每天敲他的门,拖上他的徒弟也是著名的设计师叫宁成春一起去他家,宁成春现在也70岁了,老先生的上海话很难懂,我录音下来,一个字一个字来听,把录音访谈写出来要4万字。这个工作量是巨大的。大家不要小看,写一篇文章很难,因为没有这么多时间。这就是我要找人逼我,这个方法谁教我的?王序老师教我的。王序老师当年编设计交流杂志,编杂志要介绍不同的设计师,必须了解这个设计师,了解这个设计才能做访谈,等于学习一个人,了解一个人的创作,了解一个人的设计思想,了解一个人的作品,还交了一个朋友。
所以01年的时候,我开始不太愿意做,但是想起王序老师这么告诉我,我就做了,我每个月写一个人,比如说我要写深圳王文亮 ,我要好几天跟他在一起聊天,看他的作品,听他讲故事,跟他一起吃饭,了解他的背景,一个月了解一个人,他的故事,他的历史,他的作品,他背后的设计思想我都了解了,交了一个朋友,这样花了很多的精力和时间,但是我踏踏踏实实写,写了两年,没有停一期。我从南京到上海,飞过去,光机票多少钱,我写一个稿费才1千元。但是我并不是为了稿费,我是为了学习。写这个系列,到04年的时候,深圳商报要写深圳设计师系列,派记者写了,第一个写陈绍华,被陈绍华骂了,说写得太差!他的主编是现在晶报的总编辑,他说湛宁,还是你来吧!那时候我很忙了,01、02年的时候不太忙,后来当然我想起了,因为一年,03年没有写东西,又荒废了,正好报纸来追,我说再给自己加分吧,所以又开始写了。包括接了不同的专栏,在深圳晶报,山西的《名作欣赏》,福建的《书城两岸》,还有设计杂志写专栏。其实我的文字采量很多,有三本书在出,这是自己逼自己的结果,逼自己再学习。还有一个,不能外传,我现在在读研究生,逼自己学习,也是逼自己学习,因为我这么多的职称了,我不需要文凭了,我不是说混一个硕士,拼一个职称,但是我还要学习,我是吕敬人老师的关门弟子,在清华美术学院读硕士研究生,我是逃课到这里来跟大家演讲的。(掌声)后天晚上我又要到北京,因为这周四有课,上完一节课然后再飞回来。所以花那么多钱去上一节课,也是逼自己学习。我认为在深圳设计圈,我是善于学习的。
    
    Q:你好,韩老师,我们两位刚刚工作完,赶紧到这里参加您的讲座,我们俩有一个很现实的问题,想问你的意见,我们都比较喜欢设计,其实工作过的,平常生活中间有点滴的感悟,但是我们没有掌握工具,非科班出身,我们怎么样从事学习,达到最好的效果,我也想请你支支招。
A:谢谢你两个这么辛苦。我告诉你,我也不是科班出身的。今天晚上我实际上一直想讲的,还没有讲出来,我是初中毕业生。(掌声)不是谎言。我话还没有说完啊。我特别想讲,有时候觉得科班出身一定怎么样,其实不是这样的。我初中毕业没有考上高中,我连留两级,又上两年初中,还没有考上高中,我爸说你怎么办啊?我觉得真的很丢人,人生就没希望了,补了两年,高中没有考上。我爸说,我跟校长熟,你上高中去吧,混吧。我说那我跟不上啊。后来那怎么办呢?我说我特别想画画,我想去学画画。其实我是特别优秀的学生,所有的考试都是第一,但是最后初中的时候我特别爱画画,特别爱看书,基本上把我爸的藏书全部读完了,初一读清朝、宋朝的历史,什么历史书都读了,所以耽误了学习。后来喜欢武侠小说,《射雕英雄传》,我们那时候是这么薄一本,一下子看40本,一节课看一本。我上英语课,我跟旁边的哥们换着看。我是第一排,因为我个子低。包书皮,上面写着英语,他把包书纸套着薄薄的《射雕英雄传》外面,老师觉得他挺认真的,一直在看书。但是他一直往后翻,老师拿起来一看,立马一摔,用棍子一直敲他,然后我被牵连出来。我特别喜欢阅读,还有画画,就两个事。后来我爸问我怎么办,我说要画画,我们那边有一个职业中学,在另外一个县,离我的家乡有100公里,我考到那里去学画画,美术班,但是一片混乱。
那时候80年代,内地一片混乱,特别差的条件,被打架,被欺负,你们这个时代无法想象的,全是耍流氓,我们那代人无所事事,小混混,看见女孩过来吹口哨,要么看见男生过来拿杆子:“把钱掏出来!”而且我那个学校恐怖到什么程度,我们学校是三个班,一个美术班,一个写作班,一个幼师班,可以说幼师班的女生没有不被调戏过的。大家不要笑,是令人发指,我们男生没有不捱打的,晚上睡觉,20个人一个宿舍,推开门,一批人拿棍子进来,挨个搜你的钱包。我也被打过,一样的,没有幸免。有一次我英雄救美,被打了一顿躺了好几天。因为有一个女生喜欢我,我不喜欢她。我们当时在山西省的一个县里面,县里面有很多女生,是村里的,她回家,她父母给她说了一个婆家,她要回去相亲,要退学。她说可能一辈子见不到我,让我陪她出去一下,散散步,然后我就陪她去了。回来的路上,碰见一群小流氓,就被打。当时我说跟那女孩子说,我跟他们打,你先跑啊!其实我打什么啊,我只能捱打。后来女生回学校叫人来,我已经躺在地上了。男生把我拖回去,躺了好几天。这是真事,非常惨!后来我们基本上学校有一半学生退学,因为没法生活,没法过。那时候我的学习不好,没有考上高中。 你们这个年龄,十七八,青春期,极度的低潮,人生就没有指望了,完全觉得这一辈子就这样了,如果再这样继续下去,就觉得要杀人了。
之前的动车事件,那个男的一家几口全死了,我说我要是那个男的,一定拿刀去杀人了,见一个捅一个!我能想到那种绝望,因为我那时候经历过人生的绝望。幸好我喜欢看书、写作、写诗,我认为诗歌拯救了我。你们到网上搜我一下,搜狐博客里面有一系列的,叫我的私人地图,是经过我每一个地方,跟我的生活、跟我的心路历程有关的,我的内心怎么看待这个地方。我觉得画也拯救了我,我画得特别好,这样我从现实中脱离出来。1989年,我是最积极的,幸好没有上大学,不然我一定去天安门了。那时候人生没有指望,入学三年,中间变成两年,因为说我们不好,想我们赶紧念完赶紧离开。那时候我是班长,跟校长对话,说我们要恢复三年,要给我们配文化课老师,我们要考大学,他说我们是职业中学,不用考大学,学生就造反,我们都罢课,全部上山去爬山,后来学校答应,就配文化课老师,然后准备考大学。我们说样的一个学校,待多一年有什么意思?我的人生完了,不是被人打死,就是被学校整死,总而言之就是死。后来恐怖到公安局几十个民警住在我们学校。那时候真的是非常的疯狂,你们很难想象。后来我们提前毕业,还是两年毕业,校长被我们气疯了。我今天跟晶报的记者说,记者说我太理解了,因为我经历过。那个时代就是这样子,我不写诗的话就完了。我觉得文学带来我内心基本的东西,真、美、善意,什么事情该做,保存了我最好的东西,没有被那个社会干掉。后来两年后毕业了,不能都到街头上当小混混,就学了一年准备考大学,其实我们被人瞧不起啊,因为高中考不上,到这里来混,我之前初中的那些同学都比我混得好。那时候画画是在山西运城市的一个培训班,每天混。有的同学考上中专,就在那个地方上学,他还就看不起你!那种心,你们想想,怎么说呢?那种……(掌声),你只能努力!你一定要怎么样,要被瞧不起的人将来对你敬仰,你只能这样发奋,不能做别的,没有办法。虽然很难,但是我很努力,我画画得非常好,老师对我特别好。我们当时参加高考的时候是5月份考专业,7月份高考,我们考完专业课,一个月学文化课,整个高中三年我没有上过,三年的文化课都没有上过,也挺痛苦的。加上我们在小地方跑出来,不像深圳、北京,其实心里都是没谱的。当时我考专业考了五个大学,然后全部是第一。最后我的文化课,语文超录取分数线90分。进了大学我才知道我的总分是第一的,每一课都是第一,进入到我的大学!突然就发现自己还挺厉害的,人生特别有戏剧性,原来我自己还挺不错!这是我发奋出来的结果。我一下子变得开朗了,我以前特别内向、特别忧郁、不爱说话,说几句就要打人,因为特别敏感,说两句就怀疑别人在讽刺我。
到大学之后才发现自己挺不错的。心情也很开朗,愿意跟人交往,当学生会干部,在学校组织各种活动,然后写一些东西,那时候我在学校当学生会主席,团委书记等等。其实一个学生干的事,我差不多全干过,在大一的时候当各种评委,给报社写文章、画插图,在外面画广告,油画原料和油漆画广告牌,我们的基本功特强,直接在街上大牌子上写了,生活非常丰富。
我上个月在山西讲学的时候,有一个学生提问说老师,能否对大学学生提一个建议,该做什么,不该做什么。我当时毕业的时候就特别想说,我大学过错了,我什么都做了,太丰富了,但是专业反而退步了,因为我入学的时候我是第一,第二名跟我差的是100米,我毕业的时候我还是第一,但是第二名比我差1米,所以我退步了,我很后悔,当时我想我再过大学生,只做两件事,一个是好好学习,把自己专业做好,第二是谈恋爱,就做两件事。但是毕业到现在,十几年了,我现在想起来如果重新让我选择大学生活,我可能还是会那么过,因为在绘画上,我可能不如我的同学进步大,但是我的综合能力,我的素养,我为人处事,我的策划、管理、运作、执行能力远远超越我的同学。这个是在未来的你的人生道路中不可限量的,这个能力超越你的专业能力。
大家想想你们的同学,高中同学、初中同学、甚至幼儿园的同学,有一些特别好的同学最后不怎么有出息,真的是这样。别看那时候捣蛋、天天打架斗殴的,那些人最后过得挺棒的,这个能力不在于专业上。后来我做很多的事,就得益于我那个时候的锻炼,包括我做设计。我终于回答你的问题了,我不是科班生,我在学校里面已经开始做设计,但是那时候没有设计这个词,只是装饰,设计这个词1992年深圳开始出现的,深圳第一次使用这个词语,创造了这个词,可以这么说。我那时候学绘画,画工笔画,特别复杂、细腻的一种画派,完全跟设计没有关系,所以我一直觉得自己不专业,心里觉得自己不是科班出身。我在汕头大学跟同学们讲,大家远远比我幸福,因为你们的老师是靳埭强,是吴勇、是刘小康等等,而且几乎所有中国有名的设计师都给你们做过讲座,或者过来上课。但是我们那时候什么都没有。我为什么要来深圳?因为我在书上看到的,王粤飞、陈绍华是偶像,我在书上看到的,我特别崇拜他们,愿意来,那是星辰,是我的偶像,因为我没有机会见到他们。有时候我去内地的一些大学,比如说去东北,人山人海,一个大学堂不够,签名都签得我胳膊都疼,签400个不够。因为那个时候没有有名的设计师去过东北,他们特别渴望,但是反而深圳,北京、上海,不把这些人当成一回事,不觉得靳埭强给你当老师是件幸福的事,因为现在很多孩子中学的时候不知道靳埭强,一上大学靳埭强是我的院长,一个香港的老人家,不觉得这有多珍贵。我去汕头上课,那些学生也不知道我在深圳连夜开车过去,赶到早上8点去上课,上完课还要赶回深圳,他们不知道这个路上多危险,打瞌睡,高速路上大货车这么多,一个瞌睡就要命了,他不知道这个背后有多艰难。我去汕大上课,给我的工资还不够我一个月的罚款、违章呢,这几年我去汕头上课,罚款超过2万元,不说油钱、路费,还要住酒店。所以这个背后实际上是热爱,是我愿意去做。但是学生根本不知道这些东西,其实你们也很幸福,老师能把有经验的人请来。我们那时候瞻仰一下靳埭强的照片就幸福了。那时候我跟他们开玩笑,我终于跟你们混在一起了,挺幸福的。
我不是科班出身,所以特别愿意买书,那时候还没有上网,只能买书,我毕业之后一个月赚200元,还要买400元书,没有钱怎么办,还要向父母要钱去买书,买很多东西去学。现在养成的习惯,到国外看见人家设计得好的,我都想拿回来。因为不懂,只能去模仿,去学。所以我从国外回来,经常箱子里面全是印刷品,各种美术馆,包括机场做的指南,我觉得做得特别好,就愿意辛苦拿回来。
1999年的时候我有一个机会,无锡大学办了一个平面设计大师班,请靳埭强来讲座,我特别渴望,那时候学费挺贵,一个月住在无锡,还要住酒店,住一个月,但是我咬牙还是去了,因为我从来没有学过设计,而且请了靳埭强来当老师。那个月我很用心,当时无锡大学的接待老师很忙,没有时间陪靳埭强,就说湛宁你陪靳埭强吧。我就每天打车去酒店接靳埭强,中午陪他吃饭,然后晚上下课之后送他回酒店。你想天天跟大师朝夕相处,我觉得特别幸福,我天天问,天天问,把靳叔问急了。有一天我问了一个问题,我说老师,你水墨和设计的结合已经从70年代就开始这么做了,现在20多年了,你有没有考虑过改变或者突破一下自己?靳埭强半天没有说话,最后说,你以为我不想啊,创新是很难的。(笑、掌声)。当时靳埭强的国语很差,完全不像现在这样,特别差。每天上课都是“哇哇”,其实是画画。所以我就逼着自己,有机会去学。
包括1997年,我在深圳找陈绍华、韩家英。来的时候是礼拜六,人家可能在睡觉,但是我明天就要走了,没有机会了,就硬着头皮去陈绍华家敲他的门,他在睡觉,保姆出来,问我们哪里来的?我们说太原来的 ,因为山西口音,保姆听错了,以为是台湾来的,陈老师就兴冲冲地开门,一问是太原来的,陈老师有点失望,不过毕竟他是前辈,还是挺热情地接待了我们。我们问老师要海报要签名,问了很多的问题,这个颜色代表什么啊,傻乎乎地问了很多问题。就是这样,学习就是这样,要自己争取,没有人告诉你,没有人给你。大学,包括你们的学习也是这样,学校只能提供一个平台,给你机会。比如说清华,有很多的讲座,很多的老师都是一流的,顶级的,你不问他他跟你没有关系,他很忙。但是你问,他都会耐心地告诉你,包括我在学校也一样,经常有很多的同学发邮件、看作品,提问题。如果我能够回答的都愿意解答。我当时在大学毕业之后,留校在报社,后来又做文字编辑,也编发一些年轻人的诗歌、散文、创作。当时刚刚做编辑,兴趣很大,很多人给我写信,我都回信,信特别多,一天有十几封二十封。别人说有这么多,你何必要回呢?我说不是我要回的。他说为什么?我说那个时候我投稿100封没有人理我,石沉大海,也挺绝望的,如果有人回复了,有人理你了。假如你再说一句话:你的东西写得不错,但是还差一点。你也会很激动,就是这样,因为你的角色不同,你可能对别人的影响不同。如果我是编辑,回一封信给投稿人说,虽然没有发表你,但是你的东西还是不错的,特别是哪里写得不错,如果我写一封信可能改变一个人,这是有可能的。因为我自己也是这样被改变的。后来跟很多读者、作者通信。去年我的微博上有一个人问我说,韩老师是不是语文报社的韩湛宁老师啊,我说是啊。他很激动,他当年是黑龙江的中学生,一直投稿,一直书信来往。后来因为我离开了,这么多年没有联系,他考上大学,学的服装设计,现在在北京开了一家工作室。他没有想到当年编写文学的文学编辑韩湛宁居然是一个设计师,他很激动,然后给我发邮件说,当年对他的影响如何如何大,我就特别开心,我觉得我可能只回了一封信,但是会影响一个人。包括后来我在汕头,有很多的毕业生,他们在毕业以后,在某一个场合夸奖我,或者在网上写一篇怀念我的老师,突然你无意看到的时候,你特别幸福,因为有人认可你,在背后说你的好话。因为我们的毕业生到处都有。当你从别人口上听到有人怀念你的时候,是很幸福的。无论学习也好,其实老师是愿意教你的,只是看你主动不主动,如果不主动这个机会就过了。真的是这样,你的人生就是这样,机会都是靠自己争取的,没有人白给你的,所有的机会都是要靠自己争取,没有人给你。

莫萍:因为时间的关系,我们今天的讲座就到这里,韩老师非常辛苦,我们再次谢谢他。相信今天大家还止听了一个开头韩老师的精彩梦想与道路,希望下次还能有机会请到韩老师专门讲这个主题,好吗?

    韩湛宁:好的,我稍微补充一句,补充一下主题,因为实在是没有讲到主题。(笑)我想解释一下主题,我的人生是一个一个的城市,大家可以搜索一下我的私人文章,我到一个地方,然后在这个地方成长,然后发现这个地方已经比我成长得慢我觉得这个城市不适合我,我要离开,这是我的道路,我不断地去一个城市,又离开一个城市。所以我曾经写了一篇文章,叫到达和离去。其实就是说一个目标一个目标去达到,然后必须寻找下一个目标。就像今天下午的记者说,你又出发了。你不要满足,一定不要满足,不要因为一个案子被客户喜欢,然后拿了一个奖,或者今天赚了一笔钱,很开心,很开心是应该的,因为代表你的成功,但是一定不要满足,一定要以更高的目标,这样才能够进步,因为我当年和我一起从山西、从太原出来的人,包括当年在深圳一起做的人,现在还在做的有几个?你回想一下,所以你只能坚持,不坚持就没了。特别是深圳这种残酷的地方,所以我想说的是有梦想,还要有道路,光有梦想不行,道路就是要脚踏实地地做,所以我的题目的意思在这里,设计是我的梦想,更是我的道路。所以大家从事了这一行,喜欢了这一行,不仅要有梦想,更要有一条切实的路走下去。    

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[本日志由 wilson 于 2012-03-06 08:45 AM 编辑]
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没文凭的大学 真正的中国设计教育改革实践来了!